摄影如何根据拍摄对象做加减法

摄影到底是做“减法”的艺术还是做“加法”的艺术？为什么有些照片即便做了减法，却还是显得不高级，很“土”？

今天我们就来聊聊，摄影创作时如何根据拍摄对象来适当的做加减法，提高出片率，增加照片的艺术感！

一、如何理解摄影“加减法”的艺术

“减法”指在拍摄照片的过程中，通过构图取景等方法，减掉与主体无关、分散对主体注意力的元素，使照片主题更明确，突出主体。

大光圈模式拍摄花卉，省略背景及花枝线条

“加法”指当画面趋于平淡、没有层次时，通过给照片适当增加前景、背景或是点缀，让画面更加丰富、有看点。

利用花枝遮挡，增加前景，使画面更有层次、意境

单单的说摄影只是“减法”的艺术，有些过于片面和绝对，但不管是做减法或是减法，最终的目的都是要保证拍摄画面主题明确、直接统一。

二、摄影减法怎么做？

减法一：适当留白

留白是构图取景中，一种十分重要的表现方式。指在照片中留下一定的空白位置，使被摄主体突出，构图简洁协调，给人留下丰富的想象空间。首先，来看一个反面案例。

上图就是很明显的“随手拍”。花朵的枝干横竖交叉，挤满了整个空间，线条杂乱，且缺少视觉重点。

而下图画面就十分简洁，大量留白空间让人的视觉焦点一下落到白色的花朵上，意境感十足。

留白正是舍弃繁琐次要的东西，将画被摄主体（人物、景物）加以突出，照片风格更加明确强烈。

减法二：影调的高低

不同的影调，往往能给人带来不同的视觉感受，传递拍摄者的情感和思想。高调的照片以白色为主，大部分都是淡色调，所以给人纯净明朗的视觉感受。

上面第2张处理成黑白影调后，杂乱的灯光被过滤掉，照片变得非常干净清爽。

与高调的照片不同，暗调作品适合拍摄人像、建筑、特写。它能让人感觉到一种神秘的质感，艺术感强烈。

暗调人像

减法四：剪影的魅力

剪影照片舍弃了许多细节，配合唯美的背景，常常留给人许多想象的空间。拍摄剪影注重轮廓线条的美感。主体保持幅度较大的动作，线条会更加突出，利用天空做背景，简洁而梦幻。

三、摄影加法怎么做？

摄影不仅仅是减法的艺术，适当的在画面中做一些加法，照片会更加出彩、丰富。

加法一：加主体

使用手机拍摄广阔的风光时，也许感觉缺少了什么，画面有些平淡。这是因为在照片中缺少了主体，不管是拍摄建筑还是风光，主体都是不可或缺的。

在拍摄风光时，可以在其中加上动物、人物这样的动态元素，照片会更加有人文气息和可观看性。

加法二：加人物

照片中添加人物元素，让原本“死气沉沉”的照片，变得有故事感，更加生动。

拍摄建筑时，可以采用手机超广角镜头将人物纳入画面当中，起到点缀的作用。

加法三：加上人物的情绪

人自然流露出的情绪是可以通过照片传递出来的。捕捉一些人物的表情，可以让拉近观看者与照片的心理距离，更有温度。

加法四：增加透视关系

摄影照片是一张照片，属于一个“面”。但可以通过主体来展现出一个空间，为照片增加更多的空间感。拍摄建筑自带的优美线条，增加画面的纵深感和层次感。